On Her Majesty’s Secret Service. Reino Unido, 1969. Director: Peter R. Hunt. Writers: Simon Raven (additional dialogue), Richard Maibaum (screenplay). Stars: George Lazenby, Diana Rigg, Telly Savalas. Original Music: John Barry.

Um James Bond com adrenalina e emoções acima do comum.

Mais intenso, talvez pela incerteza na troca de Sean Connery por George Lazenby, e já entregando uma trama que mexe na vida pessoal do agente secreto como nunca antes, A Serviço Secreto de Sua Majestade é também um excelente filme de ação, tanto para sua época quanto para agora.

O diretor Peter Hunt (007 Contra Goldfinger) resolveu com cortes rápidos, muitas vezes com a câmera em movimento frenético, o problema dos fundos falsos e toda a trucagem nas cenas envolvendo carros ou mesmo descendo os Alpes de esqui. O efeito foi um filme dinâmico e que envelheceu melhor do que seus antecessores como filme de ação. A trilha sonora, sempre tão importante, aqui recebe tratamento VIP. Além do excelente intrumental-tema feito para o filme e que se encaixa perfeitamente no novo estilo James Bond, os temas anteriores são reaproveitados em cenas significativas para o personagem em versões que não soam recicladas. Além disso, o tema clássico de John Barry é explorado no momento de identificação entre o novo ator e o clássico Connery.

A inesquecível Bond Girl deste filme desde o início nasce para ser sua parceira, principalmente quando ressurge, assim como ele em seu filme de estreia, dentro de um cassino. Além disso a beleza de Diana Rigg como Tracy consegue o feito de nos fazer relembrar das garotas mais “clássicas”, como Akiko Wakabayashi (Aki), Claudine Auger (Domino) e até mesmo a inconfundível Pussy Galore de Goldfinger (Honor Blackman). Todos esses elementos trazidos a partir de cenas sutilmente reproduzidas não são ao acaso, pois este é, como disse, um momento especial na vida pessoal do agente secreto.

O roteiro de Richard Maibaum, livre dessa vez do formato clássico imposto nos filmes anteriores, ganha mais organicidade e faz com que os eventos pareçam seguir um fluxo ininterrupto e coeso. É o filme de maior duração até agora, mas parece ser o que oferece uma maior imersão no arriscado universo de um agente secreto.

Sean Connery será sempre eternizado por iniciar e estabelecer a adaptação do personagem literário para as telas. A troca de atores, porém, faz um bem enorme para o agente 007 no cinema, pois o torna maleável e eternizável para as futuras gerações, como não podemos negar nos dias de hoje com os filmes de Daniel Craig.

BondGirl – Diana Rigg é Tracy

You Only Live Twice. Reino Unido, 1967. Direção: Lewis Gilbert. Roteiro: Harold Jack Bloom (additional story material), Roald Dahl (screenplay). Elenco: Sean Connery, Akiko Wakabayashi, Tetsurô Tanba, Bernard Lee, Lois Maxwell, Desmond Llewelyn, Donald Pleasence and Mie Hama.

O mito James Bond encontra seu vilão definitivo?

Só se vive duas vezes tem aquela grandiosidade das aventuras do agente 007 no formato clássico que todos lembram, com um ambiente fantástico demais para ser verdade, mas uma trama com pontas e mistérios o suficiente para ficarmos entretidos por boa parte do tempo. Mais acelerado que seus antecessores, a iminência de uma guerra nuclear entre EUA e URSS causada por uma bizarra interferência na corrida espacial é o que causa a primeira “morte” de James Bond, o que dá nome ao filme e possui um plot replicado no recente Skyfalk, mas que aqui adquire um tom mais solene e… fúnebre!

A rapidez do filme se contrapõe à leve e inspirada música-tema, entre as minhas favoritas pelo seu refrão característico e memorável. Logo que termina a abertura-tema partimos para uma verdadeira agitação em torno de diversos cenários do Japão, seus traços culturais e, claro: uma série de lindas e misteriosas Bond Girls asiáticas, mas com destaques abslutos para Akiko Wakabayashi e Mie Hama, que fazem os papéis respectivos de Aki e Kissy.

Toda grandiosidade em torno da missão do agente britânico logo se explica ao descobrirmos que o chefão da SPECTRO está por trás da abdução dos foguetes russos e americanos. A série Austin Powers foi inteiramente baseada no vilão Ernst Blofeld, interpretado de maneira icônica por Donald Pleasence, e esse fascínio pelo personagem é inteiramente justificado: sua versão megalomaníaca do mal, caracterizado pelos seus traços calculistas e de certa forma cômicos são a alavanca necessária para uma série que se pauta em uma visão fantasiosa do espião: o que investiga e luta usando suas artimanhas tecnológicas.

O Cinema merecia um herói como esse. Depois de “You Only Live Twice” esse mito se solidifica e se mantém por décadas a fio.

BondGirl – Mie Hama é Kissy

BondGirl – Akiko Wakabayashi é Aki

Thunderball. Reino Unido, 1965. Direção: Terence Young. Roteiro: Richard Maibaum, John Hopkins, Jack Whittingham (original). Elenco: Sean Connery, Claudine Auger e Adolfo Celi.

007 mais uma vez.

Mais um vilão, Largo (Adolfo Celi), que mantém relações estreitas com o agente 007 e a volta do diretor Terence Young para a franquia. A Bondgirl da vez, Domino (Claudine Auger), é uma ótima surpresa no elenco, pois possui um vigor que ainda restava nas companheiras de Bond (com exceção de Pussy Galore em Goldfinger, que continua sendo minha favorita até o momento). A trama gira em torno do roubo de dois mísseis nucleares pela organização criminosa ESPECTRO, que chantageia os governos americano e britânico ameaçando explodir seus territórios caso não entreguem um milhão de libras. Logo no início do filme há uma reunião da ESPECTRO que vale a pena recordar, com direito a um alçapão nas cadeiras dos mega-criminosos em sua reunião de maldades. Embora cada vez mais caricato, os filmes de James Bond ainda possuem um cavalheiro à altura para suas missões: Sean Connery. E se não fosse pela sua postura e entrega ao personagem seria difícil não entendermos seu universo senão como auto-paródia, algo curioso se considerarmos que ainda não existe de fato o “mito” James Bond. Mesmo assim é crédito de Sir Connery dar o tom realista para o agente britânico, mesmo que este esteja fazendo algo absurdo, como voando com sua mochila ou atirando rapidamente e prendendo um inimigo contra uma árvore.

Divertido em diversos pontos, mas lento e demasiadamente estendido em outros (como o ato final debaixo da água), 007 Contra a Chantagem Atômica parece ser o sinal de que as coisas deverão mudar em breve, ou os filmes logo se parecerão mais do mesmo.

BondGirl – Claudine Auger é Domino

Goldfinger. Reino Unido, 1964. Direção: Guy Hamilton. Richard Maibaum e Paul Dehn. Elenco: Sean Connery, Gert Fröbe e Honor Blackman.

Novos ares para o agente secreto.

Primeiro filme da série com o diretor Guy Hamilton, que faria muitos mais, esse James Bond segue um ritmo mais pausado de início, o que permite um acompanhamento melhor da trama. Por outro lado, preso ao modo didático, pode soar um pouco decepcionante no final. O vilão Auric Goldfinger (Gert Fröbe) é um dos mais lembrados talvez pelo seu plano mais ambicioso que seus antecessores: tornar inutilizável todo o ouro das reservas norte-americanas e como consequência multiplicar o valor do seu ouro armazenado. É curioso também notar a relação aparentemente amistosa entre o vilão e o agente britânico, onde chegam a jogar golfe juntos (e seu capanga coreano mudo, Oddjob, é uma diversão à parte).

O fato é que o esquecimento temporário da ESPECTRO, a organização criminal que Bond precisa sempre combater, fez bem por trazer novos ares. A Bondgirl inesquecível da vez é Pussy Galore (Honor Blackman), uma vilã bipolar e cujo nome dá abertura para muitas frases inspiradas do agente. Sean Connery continua sendo um James Bond que usa seu charme e inteligência da melhor maneira possível, mas começa a demonstrar mais sentimentos do que antes, deixando pra trás muito do seu teor de assassino sangue frio dos dois primeiros longas.

BondGirl – Shirley Eaton é Jill Masterson

BondGirl – Honor Blackman é Pussy Galore

From Russia with Love. Reino Unido, 1963. Direção: Terence Young. Roteiro: Richard Maibaum, Johanna Harwood, Ian Fleming (romance). Elenco: Sean Connery, Robert Shaw e Lotte Lenya.

Tentando decolar uma franquia.

O segundo filme da franquia James Bond — Moscou Contra 007 — irá estabelecer Sean Connery no papel principal, além de contar com o mesmo diretor e roteiristas. Um pouco mais confuso, muitas vezes desnecessariamente, a missão do 007 é obter um decodificador russo das mãos de Tatiana Romanova (Daniela Bianchi), uma agente do serviço secreto russo. O que o agente britânico ainda desconhece é que essa é uma armadilha dupla, armada pela SPECTRO, a mesma gangue de mentes criminosas em que participava Dr. No. Com uma belíssima direção de arte que consegue harmonizar a aventura através de diversos cenários diferentes (incluindo um trem), há o perigo constante na missão de Bond, embora o tom realista do primeiro filme tenha caído um pouco, e o nascimento de Q, o líder de invenções bizarras da MI6, é o indício mais forte. Não há muitas mortes “cruéis” no sentido de Bond se livrar de corpos à sua frente, e as que existem são necessárias. Podemos dizer que aqui começam algumas mudanças estruturais que deixarão a visão de James Bond eternizada como um agente quase invulnerável, embora corra alguns riscos eventualmente e tenha sentimentos.

BondGirl – Daniela Bianchi é Tatiana Romanova